" class="thumb_g_article" data-org-src="https://t1.daumcdn.net/news/202607/31/mk/02539sbgd.jpg" data-org-width="700" dmcf-mid="ZKuCr5XSCv" dmcf-mtype="image" height="auto" src="https://img2.daumcdn.net/thumb/R658x0.q70/?fname=https://t1.daumcdn.net/news/202607/31/mk/02539sbgd.jpg" width="658"> 함양아의 ‘정의되지 않은 파노라마 4.0’(2026) 설치 전경. <아트선재센터> 각자도생이라는 말이 익숙해지고 공동체적 가치를 말하는 것이 요원하게 느껴지는 시대, 예술은 과연 어떤 역할을 할 수 있을까. 개인과 사회의 관계를 30여 년간 탐구해 온 함양아 작가가 서울 아트선재센터 개인전을 통해 급변하는 시대 속 인간의 존재 방식을 묻는 신작과 대표작을 함께 선보인다. 아트선재센터는 ‘함양아: 정의되지 않은 파노라마’를 열고 함양아 작가의 지난 8년간 작업을 선보인다. 전시의 중심축인 신작 ‘정의되지 않은 파노라마 4.0’은 1970년대 후반 마거릿 대처 집권 이후 확산된 신자유주의와 금융자본주의의 흐름을 다룬 대형 영상 설치 작품이다. 오리지널골드몽 작품은 2008년 글로벌 금융위기와 아랍의 봄, 코로나19 팬데믹, 최첨단 인공지능(AI) 기업의 부상까지 현대사의 굵직한 궤적을 하나의 화면에 엮어낸다. " class="thumb_g_article" data-org-src="https://t1.daumcdn.net/news/202607/31/mk/03806chzz.jpg" data-org-width="700" dmcf-mid="KdhJxDkLTA" dmcf-mtype="image" height="auto" src="https://img1.daumcdn.net/thumb/R658x0.q70/?fname=https://t1.daumcdn.net/news/202607/31/mk/03806chzz.jpg" width="658"> 함양아의 ‘정의되지 않은 파노라마 4.0’(2026) 비디오 스틸. <아트선재센터> 눈길을 사로잡는 것은 이 역사적 변화 속에서 살아가는 개인들의 다양한 모습과 퍼포먼스다. 작가는 속도를 강요하는 시대에 지쳐가는 인간 개개인의 모습을 배치한다. 이를 통해 거시적 서사와 미시적 삶의 교차를 입체적으로 보여준다. 전시장에는 360도의 원형 스크린이 관람객을 둘러싼다. 19세기 유럽의 파노라마가 ‘세계 지배자의 시선’을 뜻했다면, 작가의 파노라마는 정반대다 온라인 바다 이야기 . 작가는 관람객이 원형 스크린 내부로 들어가 인물과 사건들이 맺는 관계망 속에 스스로 포함되어 있음을 체감하도록 유도한다. " class="thumb_g_article" data-org-src="https://t1.daumcdn.net/news/202607/31/mk/05069ollh.jpg" data-org-width="700" dmcf-mid="5l1Djyvmy8" dmcf-mtype="image" height="auto" src="https://img1.daumcdn.net/thumb/R658x0.q70/?fname=https://t1.daumcdn.net/news/202607/31/mk/05069ollh.jpg" width="658"> 함양아의 ‘듣는 화자, 말하는 타자’(2026) 설치 전경. <아트선재센터> 또 다른 신작 ‘듣는 화자, 말하는 타자’는 웹사이트를 기반으로 전 세계 참여자들의 일상과 고백을 수집해 전시장에 구현한 프로젝트다. 10여대의 모니터에는 가자지구를 탈출해 암스테르담에 정착한 30대 팔레스타인 여성의 회고, 폭염으로 모두가 신경질적으로 변해버린 일상을 전하는 18세 네덜란드 소년의 솔직한 독백, 경기도 용인에서 생태 연극을 이야기하는 거리 예술가의 목소리가 휴대폰으로 촬영한 영상과 함께 흐른다. 골드몽릴게임 작가는 자신의 해석을 덧붙이기보다 타자의 목소리를 정원처럼 가꾸고 배치하는 ‘듣는 화자’의 위치를 자처하며 공감과 이해의 출발。을 제공한다. " class="thumb_g_article" data-org-src="https://t1.daumcdn.net/news/202607/31/mk/06353ryup.jpg" data-org-width="700" dmcf-mid="18Zyhp3GS4" dmcf-mtype="image" height="auto" src="https://img4.daumcdn.net/thumb/R658x0.q70/?fname=https://t1.daumcdn.net/news/202607/31/mk/06353ryup.jpg" width="658"> 함양아의 ‘잠’(2015–2016) 비디오 스틸. <아트선재센터> 사회 시스템의 작동 방식과 개인의 위치를 포착한 작가의 대표작들도 함께 소개된다. 대표작 ‘잠’은 시민들의 건강과 복지를 위한 시설인 체육관이 재난 상황 발생 시 임시 대피소로 변모하는 역설을 조명한다. 화면 속 체육관에 잠든 재난 피해자들과 이들을 지켜보다 잠드는 관찰자, 그 사이를 배회하는 이들을 통해 보호와 통제를 동시에 하는 사회 시스템의 면모를 포착한다. 작가는 “현재는 이해하기 어렵고 미래는 예측 불가능하며 사람들은 불안해한다”며 “그 곁에서 함께 불안을 이야기하는 게 예술의 역할”이라고 말했다. 이어 “내가 해온 작업은 이 세계에 닿기 위한 사랑의 행위였다”고 전했다. 전시는 10월 4일까지. mk/02539sb